Tag "arte della ceramica"

Teste di Moro siciliane: tra leggenda e modernità

L’isola di Sicilia rappresenta una delle realtà nazionali in cui l’arte della ceramica resiste meglio allo scorrere dei secoli. Le tradizionali teste di Moro siciliane, rappresentano uno dei più iconici esempi dell’arte sicula. Un amore proibito La leggenda parte dal racconto di una bellissima ragazza che viveva a Palermo, nel quartiere arabo Al Hàlisah (oggi Kalsa). Mentre si prendeva cura delle piante del suo balcone, venne notata da un Moro

Arredo bagno con ceramica di design

Grazie alla loro versatilità riescono ad adattarsi perfettamente ad ogni esigenza abitativa, giocando con colori, forme e dimensioni sono in grado di stravolgere gli ambienti, diventando un elemento per  l’arredo bagno in grado di regalare un fascino inedito alla casa: stiamo parlando di piastrelle!  Nell’articolo di oggi ci concentreremo sulle maioliche più adatte per arredare il bagno di casa. Le opzioni disponibili sul mercato sono infinite, ma non tutte le

PLISAGO: elementi in ceramica plissettata

Le forme che la ceramica è in grado di assumere sono infinte, e negli ultimi anni un numero sempre crescente di designer si è approcciato a questo materiale, riscoprendolo e donandogli nuova vita. Lo scopo di PLISAGO è proprio questo, riuscire a portare l’eleganza e la raffinatezza del gres porcellanato negli ambienti di living moderni. Il progetto è nato nel 2019, dalla mente del duo creativo composto da Eva Marguerre

Nathalie Du Pasquier: Mattonelle Margherita

Con Mattonelle Margherita, Nathalie Du Pasquier ha cercato di dare vita a un progetto articolato dove si intrecciano diversi linguaggi estetici e formali, puntando tutto sulle infinite sfumature del colore. Questa splendida collezione di piastrelle si caratterizza per la sua duplice anima: da un lato semplice e minimalista, dall’altro creativa e coraggiosa. Le maioliche sono realizzate in grès porcellanato smaltato. Portano avanti un’attenta ricerca sugli smalti al fine di trovare

Piatti di Reiko Kaneko: la ceramica che intensifica i sapori

I piatti che Reiko Kaneko ha realizzato hanno un obbiettivo: dimostrare come il colore, la forma, la consistenza e il peso delle stoviglie possano intensificare la percezione del sapore. La collezione si basa su una ricerca condotta dal professor Charles Spence nel campo della gastrofisica. Gli studi svolti in merito, dimostrano come la sensazione che ci trasmette il piatto può indurre il cervello a sperimentare una sensazione gustativa più intensa. 

Vasi d’artista: le opere di Betty Woodman

Vasi d’artista: le opere di Betty Woodman Betty Woodman è certamente fra le più influenti ceramiste contemporanee. Attiva fra gli Stati Uniti e l’Italia, madre della famosa fotografa Francesca Woodman, è oggi riconosciuta fra le più importanti scultrici che utilizzano questo materiale. Sebbene abbia cominciato la sua carriera come ceramista funzionale, intorno agli anni ’50 iniziò una produzione di prodotti ceramici più sperimentali, volti più a una ricerca di tipo

Oltre i limiti della ceramica: le sperimentazioni di Takuro Kuwata

Oltre i limiti della ceramica: le sperimentazioni di Takuro Kuwata   Takuro Kuwata è un artista giapponese, laureatosi presso la Kyoto Saga University of Arts, dove si è specializzato nella produzione di ceramiche artistiche. Pur provenendo da una scuola d’arte, Kuwata cerca sempre di produrre oggetti che possano avere comunque una funzionalità pratica, come ad esempio vasi o piccoli contenitori e non unicamente decorativa.   Il lavoro di Kuwata si

Un tuffo nel blu: le ceramiche di Yoshiro Kimura

Un tuffo nel blu: le ceramiche di Yoshiro Kimura Yoshiro Kimura è un artista giapponese, specializzato nella realizzazione di oggetti di ceramica di diverse dimensioni: vasi, piatti, vassoi e così via. Peculiarità del lavoro dell’artista è però la tecnica di lavorazione che usa per colorare i suoi prodotti: grazie all’applicazione di una particolare laccatura detta hekiyu, le sue ceramiche assumono infatti una tonalità intensa e vibrante.    Nello specifico, l’artista

Gli artisti di Color Signal – Intervista a Paolo Polloniato

Gli artisti di Color Signal – Intervista a Paolo Polloniato Ci puoi descrivere brevemente il tuo percorso artistico? Sono nato nel 1979 a Nove (VI). Provengo da una storica famiglia di maestri artigiani, che da due secoli si occupa della produzione della ceramica di Nove, città di antica tradizione dal 1700. Tra il 2001 e il 2007, ho frequentato il corso di Decorazione sez. B con il professore Gaetano Mainenti,